韓國美聲團體 2AM 成員暨娛樂科技公司 INIP 創意長林瑟雍，於 25 日在花博爭豔館舉行的「AI EXPO Taiwan 2026」專題演講中，深入剖析人工智慧（AI）如何全面重塑娛樂產業生態。他指出，隨著 AI 技術門檻降低，未來產業競爭焦點將從技術本身轉向如何有效爭奪用戶的時間與注意力。
AI EXPO Taiwan 2026 聚焦娛樂科技：林瑟雍深度解析
在年度科技盛事「AI EXPO Taiwan 2026」上，林瑟雍以「娛樂 × 深科技DeepTech」為題，分享了 AI 對娛樂產業帶來的深遠影響。近年來，他不僅是知名藝人，更積極投入產業與技術應用領域，目前擔任韓國娛樂科技公司 INIP 的創意長。INIP 致力於建構「IP 體驗平台」，透過整合 AI、XR（延展實境）與 3D 內容技術，將音樂、影視及藝人 IP 轉化為可互動、可延伸的數位體驗，並藉由平台化策略推動全球佈局與多元變現模式。
AI 重塑娛樂產業核心邏輯：從技術競逐到注意力經濟
競爭典範轉移：爭奪用戶時間與注意力
林瑟雍在演講中闡述，AI 領域的競爭已從單純的技術能力比拼，轉變為對使用者「時間」與「注意力」的爭奪戰。他觀察到，隨著繪圖處理器（GPU）、大型語言模型及雲端運算技術日益成熟，技術進入門檻隨之降低，未來的決勝關鍵在於能否成功吸引並長期留住用戶。他認為，娛樂、遊戲及沉浸式內容等「體驗型應用」仍蘊藏巨大的發展潛力，評估成功的標準也將從傳統的單次曝光次數，進化為用戶的實際停留時間與互動深度。
娛樂模式演進：內容走向沉浸式體驗
他進一步說明，娛樂產業的發展正從過去的「內容導向」轉型為「體驗導向」。IP（智慧財產）不再僅限於作品本身，而是演變為能夠持續互動的體驗資產，例如 XR 虛擬演出、沉浸式虛擬空間以及數位人等創新形式。這意味著內容不再是一次性消費品，而是可以被反覆參與並延伸的體驗形式。從技術層面來看，這類應用高度依賴即時 AI 運算與 3D 渲染能力，屬於高算力需求的場景，預期將帶動相關基礎設施的投資熱潮。
AI 於創作與數據應用：輔助而非取代情感
創作流程效率化：AI 工具的實用價值
針對 AI 在內容創作端的角色，林瑟雍抱持務實的看法。他透露，公司已將 AI 工具導入音樂製作流程，用於聲音測試、編曲模擬及創意驗證，顯著提升了製作效率與探索新創意的速度。然而，在最終的決策層面，仍舊高度仰賴創作者本身的經驗與情感判斷。他語氣堅定地強調：「AI 可以協助創作，但無法取代情感本身。」這點清楚劃分了 AI 的輔助性與人類創意的核心地位。
粉絲數據洞察：IP 長期價值的關鍵
此外，林瑟雍也提及粉絲數據在娛樂產業中的重要性。隨著串流媒體與社群平台的普及，用戶的行為模式得以被量化分析，並將這些寶貴的數據回饋至內容開發與商業策略規劃。他預期，未來粉絲的關注焦點可能從單一作品轉向零碎的體驗與互動記憶，這些細緻的資料將成為衡量 IP 長期價值不可或缺的一部分。
臺灣產業優勢：潛在的跨國合作夥伴
談及區域合作，林瑟雍特別指出臺灣在半導體與 AI 基礎建設方面具備顯著優勢，同時也擁有一定的內容創作實力，這些條件使其具備發展 AI 娛樂應用的良好基礎。他表示，目前已與臺灣相關團隊建立接觸，未來有望在沉浸式內容與跨國平台建構方面進一步推動合作，共同開創 AI 娛樂的新局面。
後續觀察與產業展望
本次 AI EXPO Taiwan 2026 不僅展示了生成式 AI、算力基礎設施等多面向發展，更透過林瑟雍的視角，揭示了 AI 如何從根本上改變娛樂產業的運作模式與未來走向。產業觀察家將持續關注，在技術與創意不斷融合的趨勢下，娛樂體驗將如何被重新定義，以及臺灣在全球 AI 娛樂版圖中扮演的角色。
