南瀛春夢會員聯展倒數中!近百件書法一次看盡篆隸楷行草,錯過再等一年

一句話總結:南瀛書法學會年度會員聯展「南瀛春夢」在歸仁文化中心登場,近百件作品橫跨篆隸楷行草,從辛棄疾詞作到《易經》哲思,再到台南運河的地方記憶,九位數世代書法家同場較勁,展期只到九月十三日。 核心要點 展期只到九月十三日,地點在歸仁文化中心第一、二畫廊,二十九日已辦過開幕典禮,現在去看正是時候。

一句話總結:南瀛書法學會年度會員聯展「南瀛春夢」在歸仁文化中心登場,近百件作品橫跨篆隸楷行草,從辛棄疾詞作到《易經》哲思,再到台南運河的地方記憶,九位數世代書法家同場較勁,展期只到九月十三日。

核心要點

  1. 展期只到九月十三日,地點在歸仁文化中心第一、二畫廊,二十九日已辦過開幕典禮,現在去看正是時候。
  2. 近百件作品一次展出,涵蓋篆書、隸書、楷書、行書、草書五種字體,從古典詩詞到現代書藝全都有。
  3. 蔡玉蓮老師的二百二十公分直幅行草書寫辛棄疾〈滿江紅.中秋寄遠〉,大尺幅作品展現行草線條的爆發力與節奏感,現場看氣勢完全不同。
  4. 王朝宗老師從《易經》乾卦取經,創作出〈飛龍抱福〉,把文字造形與傳統哲思重新組合,這件作品曾在全國書法比賽獲獎,也去過日本、韓國、中國展出。
  5. 鄭枝南老師寫台南在地記憶,以〈運河趣賞〉把地方風土放進書法裡;曾遜祥老師則從「留白」出發,探討書法中的空間與美感——兩種截然不同的路徑,剛好並置在同一場展覽裡。
  6. 會員聯展是南瀛書法學會年度盛事,不只是展出,更是會員彼此觀摩、交流創作的重要場合,某種程度上也反映了台灣當代書法的縮影。

說真的,走進歸仁文化中心的畫廊,你會看到一種很有趣的對比——有人緊緊黏著傳統碑帖,一筆一劃都是千年規矩;有人卻把書法當成畫布在玩,造形、空間、留白全成了表現手法。同一支毛筆,每個人寫出的世界完全不同。這大概是「南瀛春夢」會員聯展最迷人的地方。

蔡玉蓮老師那幅二百二十公分的直幅行草,說實話,現場看跟看照片完全是兩回事。行草的迷人之處就在於線條的流動感與章法的節奏——那種墨色濃淡、筆鋒轉折的細節,在大尺幅作品裡會被放大到幾乎有壓迫感。她選了辛棄疾的〈滿江紅.中秋寄遠〉,詞意本就蒼茫,配上奔放的行草,整個空間的氣氛都被帶著走。

王朝宗老師則是另一條路線。他從《易經》乾卦那句「飛龍在天」得到靈感,創作出〈飛龍抱福〉——把文字的意義、造形的美感,跟傳統哲學思維重新組合。有趣的是,這種「現代書法」的嘗試,反而讓很多人重新思考:書法的邊界到底在哪裡?

不過,如果整個展覽都是大師炫技,那也挺累人的。鄭枝南老師把目光放回台南,寫了〈運河趣賞〉——把地方記憶放進書法裡,瞬間讓作品有了親切感。曾遜祥老師的〈美的境界──留白〉則從「空白」出發,思考空間與美感的關係。這幾件風格截然不同的作品擺在一起,反而讓整個展覽的層次更豐富——傳統與現代、大氣與內斂、古典與在地,全都擠在一個展場裡,你不覺得這才是書法真正的活力嗎?

從產業面來看

如果你以為書法展就是「老先生寫毛筆字」,那你真的該來歸仁文化中心走一趟。南瀛書法學會的會員聯展一年才一次,近百件作品涵蓋篆隸楷行草,從二十幾歲的年輕創作者到資深老師都有,世代差異在作品裡看得一清二楚。說句實話,這種規模的書法聯展在台南並不多見,而且展期只到九月十三日——錯過就是要等明年。書法這種東西,看照片真的感受不到墨韻跟筆觸,建議你直接去現場,站在作品前面,讓那些線條跟空間跟你對話。看完展覽,或許你會對「什麼是書法」有不一樣的想法。

歸仁文化中心第一、二畫廊的空間不算大,但剛好適合這種規模的聯展——不會空蕩到讓人覺得冷清,也不會擠到無法好好看作品。展覽剩下不到半個月,週末有空的話,不妨繞過去看看。你不需要懂書法,只需要帶著一雙眼睛,跟一顆願意被打動的心。

本文改寫整理自公開新聞來源,原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。

常見問題 FAQ

南瀛春夢書法聯展的展覽日期和地點?

即日起至九月十三日,在台南歸仁文化中心第一、二畫廊展出。

南瀛春夢會員聯展有多少件作品?

展出會員作品近百件,涵蓋篆書、隸書、楷書、行書、草書五種字體。

南瀛書法學會會員聯展值得去看嗎?

值得。這是南瀛書法學會一年一度的重點活動,集結不同世代會員作品,從古典到現代書藝都有,是觀察台灣當代書法縮影的好機會。

展覽中有哪些值得關注的書法家?

蔡玉蓮老師的二百二十公分直幅行草、王朝宗老師的《易經》創作〈飛龍抱福〉、鄭枝南老師的台南在地書寫〈運河趣賞〉,都是風格鮮明的作品。

※ 此篇文章由 AI 改寫或生成,內容僅供參考,可能存在錯誤或不準確之處。