永續博覽會最不缺的就是各種亮眼的減碳數字。但文化部首度參與亞太永續博覽會,卻選擇讓老建築的牆面、劇場的布景、甚至修護用的清潔材料自己「開口說話」。
這場名為「重返文化:永續的多重宇宙」的展覽,已在台北世貿一館登場,展期到 8 月 29 日下午 5 時。文化部這次沒有端出一堆政策 KPI,反而把國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營這幾年怎麼做碳盤查、能源管理、綠色採購,甚至連綠電使用和人才培育的細節,全部搬進展場。
說真的,這種「不談數字」的作法,在永續展裡反而少見。當其他單位忙著展示自己減了多少碳,文化部換了個角度,問了一個問題:那些已經存在幾十年的老建築、那些演完就拆的舞台布景,能不能用另一種方式活下去?
劇場的「綠色後台」:從戲偶到布景,資源如何不死
這次展覽很有意思的一個區塊,是綠色製作的實戰案例。一般人進劇場看戲,很少想過那些精緻的戲偶、華麗的布景,演出結束後去了哪裡。
無獨有偶工作室劇團拿出了一份《綠色工坊指南 1.0》,把戲偶從設計、製作到退役的整個生命週期,都用資源管理的角度重新檢視。說白了,就是讓一尊戲偶的「死亡」不再是進垃圾桶,而是可以拆解、再利用、甚至變成下一齣戲的材料。
同樣的概念也發生在國家兩廳院、臺中國家歌劇院和衛武營。這幾年它們陸續導入碳盤查機制、調整能源管理策略、推動綠色採購,這些動作在幕後進行,觀眾不一定有感,但長期下來累積的改變,其實比想像中扎實。
- 表演場館導入能源管理系統,用數據找出耗電熱點
- 綠色採購納入燈具、空調、舞台設備,降低維運碳足跡
- 人才培育計畫讓場館人員具備碳盤查基本能力,不是外包了事
這些作法聽起來很「管理學」,但它們的共通點是:把永續從一個抽象的口號,拆解成每個工作環節裡可以操作的具體動作。劇場不只是演出的場所,也可以是一個資源循環的實驗場。
文資修護的技術革命:離子液體來了,溶劑掰掰
展覽的另一個亮點,藏在文資修護區。這裡沒有太多美美的老照片或懷舊故事,倒是端出了實實在在的技術成果。
文化部文化資產局跟正修科技大學合作,研發出一種以離子液體為基礎的清潔材料。傳統修護常用的有機溶劑,揮發性高、對環境不友善,對修護人員的健康也有風險。離子液體的特性是低揮發、可循環使用,等於同時解決了環境問題和使用者安全問題。
換個角度想,文資修護本來就是在「延長物件的壽命」,這跟永續的核心精神其實是同一件事。但過去修護本身使用的材料,卻可能對環境造成負擔。這項研發等於讓修護行為本身也變得「永續」,把循環經濟的概念真正落實在技術面。
文化部從 2021 年開始,就陸續針對不同文化產業研訂《文化產業淨零指引》,範圍涵蓋博物館、表演藝術場館和電影院。這些指引不是放在官網上裝飾用的,而是真正試圖把減碳路徑轉換成可操作的步驟。
編輯觀點:從產業面來看,文化部這次參展的策略其實很聰明。過去文化治理在永續議題上經常被邊緣化,因為「減碳」聽起來就是理工科的事。但這次展覽用老建築再利用、劇場綠色製作、修護材料創新這三個切入點,等於幫文化領域在永續光譜上找到了無可取代的位置。我認為接下來兩年,文化場館的綠色轉型會從「加分項」變成「基本門檻」,尤其是如果政府開始把永續指標納入場館補助審查,現在不做,以後就要追著跑了。
老建築不是懷舊,是還在使用的文化資源
展場裡最吸引目光的,是一個叫「時光蟲洞」的裝置。它用老建築的構件、匠師的工藝、回收的材料,打造出一個像是穿越時空的通道。
但這個裝置想說的,不是「老東西好美」而已。它要傳達的訊息其實更務實:老建築不只是被保存的標本,而是可以持續使用的文化資源。從建築材料的循環、空間的再利用,到地方記憶的延續,背後是一整條協作網絡在支撐。
展場本身的設計也呼應了這個理念。空間採用模組化設計,材料以租借、共享、拆解、再利用為原則,輸出物選用天然木漿紙材和香蕉纖維織品,展覽手冊則用 QR Code 電子版取代大量印製。換句話說,這個展覽不只是「談」永續,它自己就是用永續的方法做出來的。
文化部官員在展場受訪時提到,這次參與亞太永續博覽會,目標是串聯產業、政策和大眾,讓永續不再只是停在口號牆前面讓大家拍照打卡。
如果說過去幾年的永續論述像是「精神喊話」,那文化部這次的做法,比較像是把後台的實作筆記攤開來給大家看。它未必華麗,但至少真實。
展望與影響:文化治理的永續路徑逐漸清晰
這次參展雖然只是四天的博覽會,但背後釋放的訊號其實很清楚:文化部已經把永續從「配合政策」拉升到「主動布局」的層級。
從 2021 年的淨零指引,到 2026 年首度走入永續博覽會,這條路徑走了五年。下一步要觀察的,是這些展場上的案例——無論是場館的能源管理、劇團的綠色工坊、還是文資修護的新材料——能不能真正被複製、擴散,變成整個文化產業的常態。
對一般人來說,下次走進兩廳院或衛武營看表演時,或許可以多留意一下:這個場館的燈光空調是不是更聰明了?那個舞台布景演出後去了哪裡?這些問題的答案,其實就是文化永續最真實的模樣。
永續從來不是一個「做完」的狀態,而是一個不斷調整的過程。文化部這次把過程攤在陽光下,至少讓大家知道,這條路雖然漫長,但確實有人在往前走。
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行動呼籲:如果你對文化場館怎麼做永續有興趣,把握 8 月 29 日下午 5 時前,到台北世貿一館親眼看看「時光蟲洞」,順便問問現場的工作人員:你們場館的碳盤查做到哪一步了?觀眾的提問,往往是推動改變最直接的力量。
本文改寫整理自公開新聞來源,原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。
常見問題 FAQ
文化部首次參與亞太永續博覽會的展期到什麼時候?
展覽到 8 月 29 日下午 5 時截止,地點在台北世貿一館,想參觀的觀眾要把握最後幾天。
「時光蟲洞」裝置是什麼?跟永續有什麼關係?
「時光蟲洞」是用老建築構件、匠師工藝和回收材料打造的展場裝置,目的是傳達老建築不只是被保存的標本,而是可以持續使用的文化資源。
無獨有偶工作室劇團的《綠色工坊指南 1.0》在做什麼?
這份指南把戲偶從設計、製作到退役的過程用資源管理的角度重新檢視,讓劇場製作不再只是「演完就丟」,而是可以拆解、再利用的循環模式。
離子液體清潔材料跟傳統修護材料有什麼不同?
傳統修護常用有機溶劑,揮發性高且對環境和使用者健康有風險;離子液體低揮發、可循環使用,是兼顧清潔效果與永續的新選擇。
一般民眾去看這個展覽能獲得什麼?
除了看到老建築和劇場幕後的永續實踐,也能理解文化場館怎麼把減碳從口號變成具體行動,下次看表演時會有不一樣的視角。
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