東晉永和九年，王羲之在會稽山陰的蘭亭寫下324個字，其中「之」字出現了20次，每一次的姿態都不盡相同。一千六百多年後，藝術家鄭宇宏盯著這20個「之」字，想的卻不是臨摹，而是把它們拆開。
8月23日，藝星藝術中心為鄭宇宏的全新個展《曲水未冷：The Flow Continues》舉辦開幕茶會，展期從8月13日到10月11日。這位大三就拿過全國美展書法類金牌的年輕藝術家，這回端出來的作品，說穿了就兩件事：一個密碼「20」，跟一種會發藍光的黑墨。
20個字的線索：不只是數字遊戲
鄭宇宏從〈蘭亭序〉全文324字中，挑出20個深具意境的字——之、浪、流、道、清、遊、氣、相、川、和、幽、竹、今、林、極、知、雲、人、山、永。他把這20個字拆解、重組、放大，讓草書的流動感跟篆書的結構骨架同時存在於同一張紙上。
說白了，這不是寫字，是在畫「字的骨頭跟呼吸」。每一個字都被拆成線條的節奏、空間的律動，還有時間流過的痕跡。你站在作品前面，看到的可能不只是「山」或「雲」，而是這些筆畫怎麼在紙上打架、怎麼和解、怎麼留下一個安靜的瞬間。
黑墨裡藏著藍光：一門礦物學的功課
如果說結構上的解構是鄭宇宏的「理性面」，那他在材質上的突破大概就是「感性面」了。他在自行調製的墨中加入特殊的稀有礦物粉末，墨色在紙纖維裡渲染開來之後，會隱隱透出一層深邃、高雅的藍蘊。
隨著光線跟觀看角度的變化，那些藍色光暈像是從墨色內部滲出來的，不是用藍色顏料「畫」上去的。傳統書法裡黑白分明的二元對立，在他筆下變成了一個有深度、會呼吸的色調場域。黑不是黑，是藏著藍的黑。
藝星藝術中心王雪沼說得直接：「鄭宇宏的作品成功打破了傳統書法的框架，讓古典經典、獨特墨藝與當代視角產生深刻對話。」
21世紀的書法，還需要毛筆嗎？
話說回來，當代書法展在臺灣其實不算少見，但多數創作者還是停留在「把字寫得好看」或者「把字寫得不像字」這兩個極端之間擺盪。鄭宇宏的選擇不太一樣——他沒有放棄文字的辨識度，也沒有被文字的意義綁住。
他挑的那20個字，每一個都帶有明確的文學意涵：流、清、幽、竹、雲、山⋯⋯這些字本身就是詩。但他用線條把它們拆解之後，字義退到後面，筆觸走到前面。這讓他的作品同時具備了兩種閱讀方式：你可以當它是畫來看，也可以當它是字來讀。
有趣的是，這個「20」的密碼其實是一個很精準的策展策略。〈蘭亭序〉裡面「之」字出現20次這件事，在書法圈幾乎是常識，但從來沒有人真的拿這個數字當作創作的出發點。鄭宇宏做了這件事，而且做得徹底。
編輯觀點：從產業面來看，鄭宇宏的《曲水未冷》個展反映了一個值得注意的趨勢——臺灣當代書法正在從「傳統技藝的展示」轉向「文化符碼的轉譯」。他用數字「20」作為創作密碼，讓古典文本產生了一種近乎程式碼般的結構性，再加上礦物墨色的物質性實驗，等於同時在「觀念」跟「材質」兩個端點上打破了書法的邊界。這不是那種「看不懂但覺得很厲害」的當代藝術，而是你越懂書法、越能從中讀出更多層次的硬派作品。對一般觀眾來說，這或許是一個重新理解書法的好機會——書法不必總是黑白分明，也不必總是正襟危坐。
從金牌到破格：一個天才書家的養成路徑
鄭宇宏在大三那年拿下全國美展書法類金牌獎，這件事在當時的藝術學院圈子裡引起過不小的討論。不是因為他太年輕，而是因為他的作品風格在那個時候就已經展現出跟同齡創作者截然不同的企圖心。
扎實的傳統功底往往是創作者「破格」的本錢。你看那些真正把書法玩出新花樣的藝術家，沒有一個是基本功不扎實的。鄭宇宏的案例再次印證了這件事——他從傳統出發，但不是為了守成，而是為了找到可以拆解的東西。
展覽英文名稱「The Flow Continues」點出了整場展覽的核心精神：文字流轉、線條流動、時間流逝，但那個「流」從來沒有停止過。從王羲之的蘭亭到鄭宇宏的展場，從324個字到20個字的拆解，從黑墨到藍蘊，這條線沒有斷過。
後續觀察：當代書寫的下一站？
《曲水未冷》這個展名很有意思。曲水流觴是蘭亭雅集的經典場景，王羲之在那場聚會裡寫下千古名作，酒觴順著水流漂動，停在誰面前誰就作詩。鄭宇宏說「曲水未冷」，意思是那條文學與藝術的河流還是溫的，還沒有凍結。
但這場展覽之後，當代書寫的下一站會走到哪裡？
從這20個字出發，我們或許可以預期更多藝術家會開始「考古」文本中的數字結構，而不只是追求視覺上的抽象表現。材質實驗方面，礦物墨色的嘗試也打開了一個新的方向——書法不只是黑與白的對話，還可以跟光線、跟礦物、跟化學反應產生關係。
這條河流確實還在流動。至於它會流向何處，或許我們可以在10月11日之前，親自走一趟藝星藝術中心，用自己的眼睛來判斷。
本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。
常見問題 FAQ
鄭宇宏《曲水未冷》個展的展覽時間與地點？
展覽從2026年8月13日展出至10月11日，地點在藝星藝術中心（ASTAR GALLERY），開幕茶會已於8月23日舉辦。
鄭宇宏在《曲水未冷》中使用的「20」是什麼意思？
「20」是鄭宇宏從王羲之〈蘭亭序〉全文324字中，統計出「之」字共出現20次，並以此延伸挑選20個深具意境的單字進行獨立創作，將數字轉化為展覽的核心創作符碼。
鄭宇宏的創作背景與獲獎經歷為何？
鄭宇宏在大三時即以精湛的書法線條與創新佈局，獲得全國美展書法類組金牌獎，具備扎實的傳統書法功底，此次個展則展現他將傳統筆墨轉化為當代抽象語彙的實驗成果。
「神秘藍蘊」是怎麼做出來的？
鄭宇宏在自行調製的墨中加入稀有礦物粉末，墨色在紙纖維渲染後會隨光線與觀看角度呈現深藍色光暈，讓傳統黑墨產生立體層次與寶石般的內斂色澤。
這場展覽適合不懂書法的人去看嗎？
適合。展覽作品游移在書法、繪畫與抽象造形之間，即使不熟悉書法筆法，也能從線條節奏、空間律動與色彩層次中獲得視覺體驗，建議以欣賞當代繪畫的心態前往。
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