無法預料的離別:金曲入圍者阿布絲新歌揭露生命轉折,普悠瑪事件與外婆離世如何形塑創作?

原住民族創作歌手阿布絲,在專輯《QUEENDOM》獲得金曲獎六項入圍肯定後,睽違兩年推出全新個人創作〈再見你一面〉。這首歌曲首度跨出她熟悉的族語創作領域,以華語演繹離別、思念,以及那些「來不及說完的話」。

原住民族創作歌手阿布絲,在專輯《QUEENDOM》獲得金曲獎六項入圍肯定後,睽違兩年推出全新個人創作〈再見你一面〉。這首歌曲首度跨出她熟悉的族語創作領域,以華語演繹離別、思念,以及那些「來不及說完的話」。歌曲的醞釀始於疫情期間,經歷數年沉澱,加上生命中無法預料的告別,如普悠瑪事件與外婆的離世,讓原本單純的「想再見一面」賦予了更深層的重量。

生命轉折點:新歌〈再見你一面〉的創作契機

〈再見你一面〉的創作靈感可追溯至疫情期間,當時人們無法自由見面的限制,讓阿布絲開始反思過往習以為常的生活模式,以及總以為還有「下次見」的心態。隨著時間推進,生命中接連而來的告別事件,從社會性的普悠瑪事件,到個人至親外婆的離開,讓她深刻體悟到「有些話現在不說,就可能沒有機會了」。這份體悟促使她更珍惜相聚的時刻,並開始練習將愛與想念勇敢表達出來。

這首歌因此超越了對單一對象的思念,轉化為獻給所有曾出現在生命裡,最終只能留在回憶中的人們。阿布絲希望聽眾能將自己的故事投射其中,因為她相信,離別並不代表愛的消失,而是以另一種形式繼續存在。

可帶走的知識點: 創作者的個人經歷與社會事件,往往能為作品注入更深層的共鳴與普世價值。

藝術家心境轉變:語言、獎項與身份的多元探索

面對前作《QUEENDOM》入圍金曲獎六項的亮眼成績,阿布絲坦言並無得獎壓力。她將金曲獎視為一種肯定,而非限制創作的包袱。她表示,不希望因為上一張作品的成功,就開始思考「如何才能再次得獎」,而是更希望忠於當下的自我,創作真正想做的音樂。

在語言選擇上,阿布絲從不認為族語與華語是二選一的局面。她強調族語是她的「根」,但同時也期盼大眾能看見她作為一位創作者的多元面貌,而不僅僅是「唱族語的歌手」。她透露未來將持續推出華語作品,但族語仍將是主要創作語言,目標是能在族語、華語甚至英文之間自由穿梭,讓每首歌自行決定最適合的表達語言。

此外,阿布絲今年首度跨界主持談話節目《kaviaz晚點聊》,並透露下一個想解鎖的新身份是戲劇演員,期待探索自己在不同角色中的可能性。

從產業面來看,阿布絲這種不為獎項所困、忠於創作初衷的態度,在當今快速變遷的音樂市場中顯得尤為珍貴。許多藝術家在獲得肯定後,容易被市場期待或獎項框架綁架,反而失去原有的創作自由與實驗精神。她對語言的開放態度,不僅擴展了聽眾基礎,也打破了傳統對原住民歌手的刻板印象,展示了文化傳承與當代創新的完美融合。這種跨越框架的藝術思維,或許才是音樂生命力得以延續的關鍵。

可帶走的知識點: 藝術家在面對成功與市場期待時,保持創作自主性,是維繫其藝術生命力的重要原則。

音樂製作背後:專業團隊與生命經驗的共鳴

〈再見你一面〉的製作過程也充滿了不同生命經驗的匯聚。這首歌由阿布絲與呂薔共同寫下,再由恩師鍾興民重新製作,並由李竺芯擔任配唱指導。從最初的Demo版本到最終的正式發行,每位參與的音樂人都將自身的生命故事與情感注入其中,使得歌曲得以擁有更為完整且豐富的情緒空間。

阿布絲預告,下半年她將有新的音樂作品、演出及跨界計畫陸續推出,下一張專輯的構想也已逐漸成形。她向大眾喊話:「不管是族語、華語或英文,我希望最後大家聽到的,還是很『阿布絲』的音樂。」這句話展現了她對個人風格與創作核心的堅持。

面對生命中無法預料的離別,我們能做的或許不是避免悲傷,而是學習如何與之共處,並更珍惜當下的擁有。阿布絲透過音樂,為我們提供了一個重新審視生命中「再見一面」的機會。或許,現在正是時候,向那些你愛的人,勇敢說出你的心意。

本文改寫整理自公開新聞來源,原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。

常見問題 FAQ

阿布絲新歌〈再見你一面〉的主題是什麼?

阿布絲的新歌〈再見你一面〉主要探討的是離別、思念,以及那些「來不及說完的話」。它不僅是對逝去親友的緬懷,也包含了對疫情期間無法自由見面的感觸,以及對生命中所有告別的體悟。

哪些生命事件影響了阿布絲這首新歌的創作?

這首歌曲的創作深受數個生命事件影響,包括疫情期間無法自由見面的經歷、社會性的普悠瑪事件,以及她個人至親外婆的離世。這些事件共同形塑了歌曲中對離別的深刻理解與對當下相聚的珍惜。

阿布絲對於族語與華語創作有何看法?

阿布絲認為族語是她的「根」,但她不認為族語與華語創作必須二選一。她希望大眾能看見她作為一個多元創作者的身份,並計畫未來在族語、華語甚至英文之間自由穿梭,讓每首歌曲自行決定最適合的語言表達。

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