部落記憶怎麼教?臺東兩所小學用攝影、古調與數位科技給出解答

文化傳承,在臺灣的教育現場往往淪為鄉土教材課本裡的一頁插畫,或是一場走馬看花的校外教學。但台東馬蘭國小與霧鹿國小的做法,恐怕會讓你對「在地化課程」這五個字,完全改觀。 教育部從103年開始推動的「跨領域美感教育卓越領航計畫」,已經邁入第12個年頭。

文化傳承,在臺灣的教育現場往往淪為鄉土教材課本裡的一頁插畫,或是一場走馬看花的校外教學。但台東馬蘭國小與霧鹿國小的做法,恐怕會讓你對「在地化課程」這五個字,完全改觀。

教育部從103年開始推動的「跨領域美感教育卓越領航計畫」,已經邁入第12個年頭。115年度的主軸鎖定原住民族文化,但這群老師沒讓孩子待在教室裡背誦各族祭典日期,而是把課堂直接搬到部落——讓阿美族的孩子用音樂軟體創作廣告配樂,讓布農族的孩子拿著錄音設備,走進利稻部落採集風聲與腳步聲。說真的,這種教法,比任何一本課本都來得直接。

當〈老人飲酒歌〉成為課堂素材

馬蘭國小推出的課程名稱很有意思——「廣告裡的色彩魔法與原民音樂:用音樂與畫面說故事」。他們從阿美族古調出發,帶著學生認識郭英男先生的〈老人飲酒歌〉如何從部落傳唱到國際舞台,再進一步探討這類原民音樂如何在當代廣告中被運用。

課程中,老師帶著學生賞析影像、拆解色彩與音樂的情感張力。這不是單純的音樂課,也不是美術課,而是一堂把社會議題與個人經驗全部揉在一起的跨域創作課。學生必須自己動手創作廣告、配樂與標語,等於是把文化理解轉化為實際的產出。這種訓練,比死背原住民族分類來得有血有肉多了。

從產業面來看,這類課程其實踩中了108課綱「自發、互動、共好」的核心精神。但更精確地說,它把「文化認同」從抽象的口號轉化為具體的創作行動。當孩子能用音樂軟體把古調重新混音成一支廣告配樂,他對這首曲子的理解,已經遠超過「這是祖先留下來的歌」這種表面層次。這種教學設計,值得更多學校參考。

聲景地圖:一種全新的部落記錄方式

如果說馬蘭國小走的是當代藝術創作路線,那霧鹿國小的「『原』來真美-綠色聲景地圖製作」課程,則更像一場田野調查的行動。

霧鹿國小的老師帶著學生走入利稻部落,但不是用紙筆記錄,而是用錄音設備採集自然迴音與生活聲景——風吹過樹梢的聲音、石板屋前的腳步聲、部落長輩搗小米的節奏。孩子們透過踏查與拍攝,親手拼湊出一張專屬家鄉的「聲景地圖」。這不是靜態的平面地圖,而是一張會發出聲音的、有溫度的文化載體。

有趣的是,這種教學方式同時開啟了孩子的多重感官——他們不只用眼睛看,還用耳朵聽,用手操作數位設備,再用大腦把這些碎片重新組合成有意義的敘事。對偏鄉孩子來說,這種學習經驗的珍貴程度,恐怕不亞於都市孩子去一趟故宮博物院。

為什麼「跨領域」是關鍵字?

教育部在計畫說明中強調,跨領域美感教育的核心不只是培養藝術創作力,更重要的是引導學生從自身文化根基出發,深化對土地、族群與環境的共感與理解。這句話聽起來有點官方,但實際執行起來,其實非常考驗教師的課程設計能力。

首先,真正的跨領域不是把美術課和音樂課擺在一起就算數。馬蘭國小的課程裡,學生要同時處理色彩學、音樂結構、廣告敘事和社會文化脈絡——這四件事在傳統課表裡各自獨立,但在現實世界中,它們本來就是交織在一起的。這種教法,反而更貼近真實世界的運作邏輯。

其次,數位科技的導入讓文化記錄有了新的可能性。Chrome Music Lab這類免費工具降低了音樂創作的門檻,學生不需要懂五線譜也能創作配樂;錄音設備和攝影器材的普及,則讓「採集」這件事不再只是專業人士的專利。當每個孩子都能成為部落文化的記錄者,傳承就不再是少數人的責任,而是整個世代的行動

話說回來,這種課程設計背後有一個更深的提問:當代原住民族文化面臨的挑戰,從來不是「文化消失了」,而是「文化被定格在博物館裡」。如果年輕一代只能從課本上認識自己的部落,那文化就變成了標本,而不是活的呼吸。

從臺東出發,但不會只停留在臺東

教育部表示,未來將持續攜手各級學校發展多元創新的美感課程,讓學生在探索家鄉文化的過程中厚植美感素養,展現文化自信。這意味著,這套模式有機會被複製到更多學校——不只是原住民族重點學校,任何擁有在地文化特色的學校,都能從中找到靈感。

換個角度想,這其實是把「地方創生」的概念往下紮根到國小階段。過去我們談地方創生,多半聚焦在產業發展或觀光行銷,但馬蘭和霧鹿的案例告訴我們,如果孩子從小就能用藝術和科技的角度去理解自己的家鄉,那他們長大後無論是否留在部落,都會帶著一種對土地的深刻理解。這種影響,比任何短期政策都來得長遠。

當然,這種課程的成敗關鍵還是在於教師的專業與熱情。從兩校的案例來看,老師們不只是執行者,更像是課程設計師——他們得同時懂藝術、懂科技、懂文化,還得懂孩子的學習心理。這不是一件容易的事,但正是這種不容易,讓這個計畫有了真正扎根的可能。

如果說文化是一條河流,那教育就是引導河流方向的渠道。馬蘭國小與霧鹿國小的做法證明了一件事:文化傳承不必嚴肅而枯燥,它可以是一支廣告、一張聲景地圖,甚至是一段用數位工具重新混音的古調。當孩子能在創作中感受到文化與當代生活的連結,文化就活了起來。

【行動呼籲】如果你是有孩子的家長,不妨問問孩子學校有沒有類似的在地化課程;如果你是教育工作者,現在就上「跨領域美感教育卓越領航計畫」官網看看有沒有適合自己學校的資源。文化的傳承,不能只靠教育部一年一期的計畫,更需要第一線的教師與家庭一起投入。

本文改寫整理自公開新聞來源,原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。

常見問題 FAQ

跨領域美感教育卓越領航計畫從哪一年開始推動?

該計畫自民國103年起推動,至今已進入第12個年頭,115年度特別聚焦原住民族文化主題。

馬蘭國小和霧鹿國小的課程有什麼不同?

馬蘭國小以阿美族古調為基礎,結合廣告、色彩與音樂創作,帶領學生用當代手法詮釋傳統;霧鹿國小則走入利稻部落,用錄音、攝影及數位科技製作聲景地圖,偏向田野採集與記錄。

學生在課程中會使用哪些數位工具?

馬蘭國小使用Chrome Music Lab進行音樂創作,霧鹿國小則運用錄音設備、攝影器材與數位編輯工具來製作聲景地圖。

一般學校可以申請加入這個計畫嗎?

可以,該計畫持續鼓勵各級學校參與,詳細申請資訊可前往「跨領域美感教育卓越領航計畫」官方網站查詢。

※ 此篇文章由 AI 改寫或生成,內容僅供參考,可能存在錯誤或不準確之處。